Дорогие друзья! Добро пожаловать на форум сайта памяти Андрея Краско!
Обратите внимание, форум поделен на подфорумы, каждый из которых имеет свое название. Тема Вашего сообщения должна соответствовать теме выбранного подфорума, иначе Ваше сообщение не будет опубликовано. Если Вы наш постоянный гость, советуем Вам зарегистрироваться; если же Вы зашли на форум случайно, можете пока оставить сообщение без регистрации (тогда указывать пароль не нужно). В любом случае, прежде чем писать на форум, прочтите, пожалуйста, наши правила.
Отправлено: 14.04.07 10:31. Заголовок: Я остаюсь или Вторая жизнь Доктора Тырсы
Только что пришла с премьеры, которая состоялась в киноцентре Октябрь. Свершилось долгожданное чудо!!! Не могу выразить, что чувствую после просмотра. Такое неопределенное состояние. Сюжет оч интересный, задумка изначально хорошая. Андрюша Иванович, как всегда на высоте. Слава Богу, что ему разрешалось говорить своими словами, а не словами, что написал сценарист. В глаза бросается, потому что он безумно органично смотрелся. Он живой!!! У некоторых артистов реплики не натуральные, в жизни так не говорят, но как говорится - не всем дано.
Я знаю, что его озвучивал другой артист. Я ведь говорила о самом тексте , который произносит герой Андрюши Ивановича - Доктор Тырса. Он его менял под обиходное произношение, как в жизни. К примеру, были моменты, когда герой Володи Епифанцева говорил не очень естественно, то есть в жизни бы он вел себя по-другому, реагировал на происходящее иначе. Я это имела в виду.
"Я остаюсь" Карена Оганесяна. Последняя роль Андрея Краско
19 апреля в прокат выходит дебютный фильм Карена Оганесяна "Я остаюсь", в котором Андрей Краско сыграл последнюю свою роль. Сюжет при других обстоятельствах не выглядел бы так фатально, когда б не эта несвоевременная смерть.
"Кому" снимали в действующем меловом карьере в Воронежской области, который производит сильное впечатление на экране - несомненная и случайная, как выяснилось, находка съемочной группы. От актеров требовалось известное мужество, чтобы преодолеть те страхи и предрассудки, которые бытуют в творческой среде по поводу ролей, связанных со смертью и потусторонним миром. Карен Оганесян называет этих персонажей коматозными. Федор Бондарчук побаивался поначалу играть своего героя - в живой жизни обычного спортивного инструктора, а в той, что между жизнью и смертью, тоже инструктора, но ведущего своих собратьев по несчастью по территории комы. Кто-то из его спутников, как герой Андрея Краско, выберется на этот свет, а кто-то, как влюбленные героини Алены Бондарчук и Ирины Гриневой, - нет. Их увезут на катафалке, который будет тянуть за собой трактор. Почему именно эти героини стали жертвами и принесены на заклание, режиссер не думал, снимая фильм, а после того как услышал подобный вопрос от первых зрителей, нашел объяснение: безнадежно влюбленных женщин ничто не держит в жизни, они не склонны к компромиссам и потому не могут вернуться на этот свет.
Герой Краско - врач Виктор Палыч Тырса - говорит уже не голосом самого актера. Его роль озвучивал Семен Фурман. Сделал он это замечательно незаметно. И если не знать об этом факте - не догадаешься. Летом 2006 года на съемках фильма "Ликвидация" у Андрея Краско случился инфаркт. И теперь все происходящее в "Я остаюсь" воспринимается как некое пророчество. Но так всегда бывает, когда человек уходит, особенно внезапно, близкие усматривают в последних событиях какие-то знаки, свидетельствующие о том, что неминуемо должно было случиться. Они словно считывают коды. А уж тут Краско почти весь фильм играет со смертью. Но это вовсе не значит, что мы имеем дело с какой-то мрачной картиной. Вовсе нет. Она веселая, несмотря на отягчающие обстоятельства. Даже все, связанное с ритуальными услугами, здесь имеет ироничный оттенок. Бизнес этот весьма прибыльный и ходовой. Без работы не останешься. Кому-то фильм не понравился как раз за то, что топчутся здесь, что называется, на костях. Но жизнь такова, что смерть человека открывает вдруг самые неожиданные ситуации и высвечивает людскую натуру отнюдь не в радужном свете.
Тырса, будучи доктором (а работал он в дорогой платной клинике), не верил в загробную жизнь. Был материалистом. Жил, как и все вокруг. Работал, возвращался со службы домой, где ждала его жена (прекрасная драматическая роль Елены Яковлевой), а также почти 30-летняя дочь (Нелли Уварова). Женя Уваровой работает в издательстве, редактирует женские романы, она тайно влюблена в своего босса - успешного героя Андрея Соколова. Потом и он окажется в коме вместе с Неллиным отцом. Здесь все немножко в коме. Тырса очутится в ней после того, как в боулинге в его голову случайно попадет кем-то неловко брошенный шар. Кома - то пограничье, что отделяет жизнь от смерти. Голова Тырсы в новом состоянии работает четко, он прекрасно понимает, где он. Хотя для окружающих на этом свете он - всего лишь человек, едва подающий признаки жизни, прикованный к больничной койке. Как и герой Бондарчука, за которым ухаживает жена, пока он бредет по белоснежному пространству во главе коматозных персонажей.
Поначалу этот сценарий хотели предложить Андрею Панину, и тоже для дебюта, но случилось так, что в итоге он начал работать над "Внуком Гагарина", а "Я остаюсь" доверили человеку, до того снимавшему ролики для компании "Централ Партнершип", за плечами которого были только курсы телережиссуры в Ереване и короткометражка. Рискованное предприятие, конечно. Тем более что главная проблема дебютантов - неумение работать с актерами. Однако этот дебютант проявил себя в этом плане очень неплохо. С теми актерами, кто испытывал сомнения в том, а надо ли вообще связываться с никому не известным человеком, к тому же осваивающим более чем скромный бюджет, Карен лично встречался и убеждал. Свою лепту внес и сценарий Дмитрия Константинова и Алены Званцовой, который каждого из участников проекта увлек.
Не так давно в Доме кино показали и другую "медицинско-философскую" картину "Он, она и я" Константина Худякова. Там в палате дорогой частной клиники оказываются вместе молодой режиссер телевидения - Иван Ургант и олигарх - Александр Галибин. Последнего навещают жена и дети, а в свободные от их визитов дни - любимая девушка (Екатерина Гусева). Героиня Гусевой становится для олигарха своего рода лебединой песнью и последней любовью. Девушка все для себя давно решила: жить без своего возлюбленного не будет, если с ним вдруг что-то случится. Герои страдают отчаянно и сильно. Наблюдать за ними мучительно. Сам больничный уклад, какой бы респектабельной ни была клиника, навевает тоску. Мужчины на протяжении всего фильма сражаются с болью, женщины переживают за них. В конце концов, олигарх оставит этот мир и странно распорядится тем, что имел. Так молодой человек, успешный малый, которого очень неплохо сыграл Иван Ургант, унаследует девушку и часть состояния усопшего. Заживет вполне счастливо и богато. Но от груза воспоминаний не освободится никогда. Тягостная довольно история получилась, в отличие от той, что рассказана в "Я остаюсь". Никакого выхода из эмоционально тяжкого пространства нет, несмотря на молодость героев Урганта и Гусевой и на их возможное общее счастье. Попади они в ситуацию вышеописанной "комы", их бы точно вывезли из карьера на катафалке. Потому что не жильцы.
Пятница, 13 – в киноцентре Октябрь состоялась долгожданная премьера фильма «Я остаюсь». Изначально создатели планировали назвать картину «Вторая жизнь Доктора Тырсы», но в прокат она выходит под названием «Я остаюсь».
По стечению обстоятельств эта работа в кино оказалась последней для Андрея Ивановича Краско. И решение о замене названия было единогласно принято режиссером и продюсерами. Иными словами, «Я остаюсь» - это название, которое посвящается памяти ушедшему от нас артисту. Напомню, что Андрей Краско скоропостижно скончался от острой сердечной недостаточности 5 июля 2006 года на съемках фильма «Ликвидация» реж. Сергея Урсуляка.
Дебютная картина «Я остаюсь, или Вторая жизнь Доктора Тырсы» для Карена Оганесяна, можно сказать, была дебютом и для Андрея Краско, так как это его первая и последняя главная роль, о которой о всегда мечтал.
Смотреть на большой экран, осознавая, что, в отличие от своего героя, Краско не воскреснет, что душа его не вернется в тело, как бы ни старались шаманы, – без слез на глазах нельзя. Впервые после просмотра фильма у меня было состояние некой отрешенности.
Сюжет данной киноленты мистический, а жанр комедийно-драматический.
Виктор Павлович Тырса (герой Андрея Краско) - врач, но он из тех людей, что в загробную жизнь не верит никогда, правда, до определенных обстоятельств.
У него есть любящая жена (Елена Яковлева) и дочь Женя (Нелли Уварова), которая втайне влюблена в своего перезрелого шефа - Глеба Шахова (Андрей Соколов). Но, как говорится, все тайное рано или поздно становится явным. Виктор Павлович об этом узнал: - Этот старый хрыч? - Папа? Он младше тебя всего на два года.
Принять такую новость спокойно Тырса не может. Он решает поговорить по-мужски с начальником своей дочери и поставить все точки над «i», но разговор остается незаконченным, так как в боулинг-клубе неловко брошенный шар попадает доктору в голову. Наступает кома.
И здесь, по сюжету, начинается разворачиваться все самое интересное. Доктор Тырса попадает в потусторонний мир: что-то между реальностью и миром иным. Мир этот напоминает пустынный меловой карьер, в котором находится несколько таких же, как и он, в состоянии неопределенности – вернешься к жизни или нет. Чтобы помочь новичкам освоиться и понять, где же они очутились, существует инструктор. Роль инструктора исполняет Федор Бондарчук. И мое мнение, что создатели очень удачно сделали, отдав эту роль именно Федору Сергеевичу, так как изначально они долго не могли определиться и решить, кому же ее доверить: Гоше Куценко или Федору Бондарчуку? И их можно понять – это самые брутальные мужчины нашего российского кинематографа.
Оказавшись в коме, человек прежде всего встречается с самим собой. У него есть время подумать и осмыслить всю важность своего существования. И на этом пути осознания инструктор задает путникам разные вопросы. К примеру, назвать причины, по которым хочется вернуться к жизни. Для кого-то это легко, а некоторые не могут назвать ни одной причины. И вернуться, соответственно, к реальному земному существованию смогут не все - для кого-то это не то место бытия.
У нас, живущих на земле, есть сейчас шанс жить в реальности. Любить реальных, а не придуманных людей, не разбрасывать вонючие носки, если это раздражает твоих близких, рожать детей, хотя бы для себя, чтобы не быть в одиночестве. Да, в конце концов, радоваться ЖИЗНИ!!! Ведь жизнь нам дается, как известно один раз, поэтому не упускайте возможность насладиться ею сейчас, потому что второго раза может и не быть...
Для актера Андрея Краско роль доктора Тырсы в картине "Я остаюсь" стала первой главной ролью в кинобиографии. И последней в жизни. Неудивительно, что одни находят в фильме предсмертные послания артиста, другие говорят о мистических совпадениях его реальной судьбы и сюжетных перипетий. Виктор Тырса — материалист советской закалки. Перейдя из государственной клиники в престижный частный медцентр, он по старой привычке хамит пациентам, пугает больных разговорами о том, что после смерти от человека остается "либо кучка пепла, либо несколько кило удобрений для гумуса". Любовь своей странной, не от мира сего 28-летней дочери (Нелли Уварова) к владельцу издательства, молодящемуся 48-летнему Шахову (Андрей Соколов), Тырса считает чуть ли не преступной. И вот во время встречи с Шаховым в боулинге Тырса получает шаром по затылку, впадает в кому и... обнаруживает себя в каком-то загадочном месте вместе с несколькими другими коматозниками, ведомыми непонятно куда мрачного вида Инструктором (Федор Бондарчук). Чистилище в картине многим напоминает мир иной, каким он предстал в "Казусе Кукоцкого". Если в грымовском сериале герои бродили по пустыне, то в ленте выпускника мастерской Юрия Грымова и его бывшего "подмастерья" Карена Оганесяна персонажи гуляют по меловым горам в Воронежской области. Та же, собственно, пустыня — довольно-таки затертая метафора небогатого внутреннего мира коматозников. Унылое пространство, унылые герои, унылое исполнение: Федор Бондарчук как-то нехотя травит бородатые анекдоты ("Тук-тук! Кто там? Это я, Смерть! И что? И все"), свысока глядит на своих подопечных, лишь изредка отпуская циничные комментарии на все их реплики. Даже Елена Яковлева в роли преданной дурочки-жены несчастного эскулапа оказалась почти незаметной.
"Я остаюсь" — полноценный бенефис Краско. Остальных действительно парадоксальным образом не видно. Его Тырса — эдакий совковый вариант Грегори Хауса из популярного американского сериала "Доктор Хаус", гениального, вечно брюзжащего проныры-диагноста, так и не научившегося общаться со своими пациентами. Краско сыграл великолепно, умудрившись вытянуть эту не самую удачную картину. "Я остаюсь", вероятно, задумывалась как своеобразная философская притча о жизни и смерти, но благодаря Краско обернулась черной комедией. Забавной и одновременно страшной: фраза "Ты забыл, я ведь недавно мертвым был. А мертвые, они ведь за живыми наблюдают, они всегда рядом" в устах покойного актера звучит действительно жутковато. Сыграв коматозного больного, попавшего в своеобразное чистилище, Краско скончался, не успев даже закончить работу по озвучанию фильма, и за доктора "договаривал" Семен Фурман. Наверное, говорить так — это цинизм, но Краско только после своей смерти из разряда звезд второго плана, со скамейки запасных, вошел в основной звездный состав. И наиграл за последнее время столько, что его имя, увы, в поминальной рамке, значится в титрах чуть ли не каждой новой картины.
Читаю ваши комментарии, и сердце кровью обливается, так как фильм я еще не видела, потому что в нашем городе премьера состоится только завтра, жду - не дождусь снова увидеть эти глаза, жаль, что голос не Андрея Ивановича
19 апреля в прокат выходит фильм «Я остаюсь». Говорят, этой картиной актер Андрей Краско напророчил себе смерть.
Только в нашей богатой на таланты стране принято разбрасываться актерами такого уровня. Это немыслимо: органичный, разносторонний Андрей Краско успел сыграть за свою жизнь только одну главную роль – в фильме «Я остаюсь», ставшую для него первой и последней.
Весь фильм Краско рассуждает о смерти, торопится доделать на этом свете массу дел, цепляется за земное существование всеми силами… И у зрителя как подступает вначале комок к горлу, так не проходит до финальных титров. Потому что, в отличие от своего киношного героя, Краско уже никогда не сможет сказать: «Я остаюсь…» Мистика сопровождала этот проект с самого начала работы. Режиссеру фильма дебютанту Карену Оганесяну снились пророческие сны, встречались на пути таинственные бабульки, которые давали нужные советы… Мистикой стало и то, что «случайно» совпал график сразу у нескольких сильно занятых звезд, все они смогли прочитать сценарий, влюбиться в него и согласиться сниматься за очень небольшие деньги.
Труднее всего было уговорить Федора Бондарчука. Суеверный, он опасался играть инфернальную роль «инструктора», водящего группу «кандидатов на тот свет» по чистилищу. Тогда режиссер со своей командой погрузились в Интернет, прочли тысячу анекдотов о смерти и выбрали один, который ярче всего иллюстрировал идею фильма. Анекдот звучит так: «Тук-тук». – «Кто там?» – «Это Смерть». – «Ну и что?» – «Ну и… все». Выслушав анекдот, Бондарчук надолго задумался, потом воскликнул: «Ребята, это гениально!» – и согласился сниматься. Анекдот, кстати, в фильм вошел.
А сюжет таков. Живет на свете обычная семья – жена (Елена Яковлева), поглощенная проблемами взрослой дочери; дочь (Нелли Уварова), незадачливо влюбившаяся в перезрелого сердцееда-шефа (Андрей Соколов); и муж (Андрей Краско) – врач-мизантроп, которого раздражает все на свете: пациенты, глупые фильмы, влюбленность дочери… Он постоянно брюзжит, твердит о смерти, и она не заставляет себя ждать: выясняя в боулинг-клубе отношения с дочкиным шефом, папаша случайно получает шаром в голову. Наступает кома.
Многие режиссеры пытались воссоздать мир «по ту сторону». Были в мировом кинематографе и темные тоннели, и дремучие леса, и пустыни. У Карена Оганесяна мир иной – это меловой карьер, по которому бредут усталые путники под предводительством инструктора (Федор Бондарчук). Инструктор брутален, груб и даже хамоват. А чего от него ждать, если его тело вот уже три года лежит в коме, дети стали забывать отца, а жена тихо ненавидеть?
Перед тем, как решится насущный вопрос путников – жизнь или смерть, – они должны успеть наверстать упущенное: прочесть то, что прошло мимо («Каштанку», детскую Библию или учебник по психиатрии, наконец), они должны вспомнить самый свой добрый поступок, должны осознать, за что из содеянного им стыдно, и сформулировать три причины, по которым им необходимо вернуться к земному существованию. Не всем из героев эти примитивные тесты даются просто. Две женщины – одна, живущая придуманной любовью к известному певцу, и другая, осознанно выбравшая одиночество, – с испытаниями не справляются. И на землю не возвращаются.
– Им жизнь дала шансы влюбиться в реальных мужчин, родить детей – они этими шансами не воспользовались, – с какой-то выстраданной суровостью говорит молодой режиссер. – И потому они наказаны…
– Кроме того, – подхватывает «женоненавистнические» мысли режиссера продюсер Сергей Даниэлян, – женщины, не склонные к компромиссам, не способны сами быть счастливыми и осчастливить кого-то. Поэтому на земле им не место…
Что до героя Андрея Краско, то он готов к любым компромиссам, он даже отучается от главной дурной при-вычки – бросать свои вонючие носки под кровать. Из мизантропа он превращается в альтруиста, он спешит помогать людям, даже дочку подталкивает в объятия шефа, но предварительно перевоспитав его… Свой шанс остаться на земле главный герой в конце концов себе зарабатывает. С самим Андреем Краско этого не случилось.
– Он разрывался между несколькими проектами, он очень плохо себя чувствовал, – вспоминает процесс съемок Карен Оганесян. – Эх, если бы он сумел тогда остановиться, оглянуться…
Андрей Краско дал этот шанс всем нам – остановиться, оглянуться, вспомнить о тех, кого теряли, сходить на могилы к своим близким, прочитать то, что давно собирались. И перестать разбрасывать свои вонючие носки.
Фильм Карена Оганесяна «Я остаюсь» – одна из последних работ Андрея Краско, своеобразное завещание и прощание актера. Мистическое совпадение темы картины с реальной смертью исполнителя главного героя пугает, заставляет задуматься о скоротечности земного существования и повергает в депрессию. Но само произведение предостерегает нас от впадения в сумрачные мысли. Фильм светел и чист, и многие поступки героев говорят нам о том, что нельзя забывать о жизни. Она течет своим ходом, и нужно следовать вровень с ее течением. «Я остаюсь» - дебют в режиссуре Карена Оганесяна, работавшего ранее монтажером, и для профессионального старта им выбрана тема с одной стороны беспроигрышная, а с другой – слишком рискованная. На такой неудобной дорожке, как рассказ о Жизни и Смерти, спотыкались и мэтры. Стивен Спилберг не смог совладать с жанровой структурой картины «Всегда», после просмотра которой помнишь только великую Одри Хепберн. Блейк Эдвардс, как я уже писал ранее, также потерпел в этом сражении фиаско. Но были и остаются великие картины, посвященные вечному противостоянию двух начал: «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Вся эта суета» Боба Фосса, «Возвращение» Андрея Звягинцева и другие.
«Я остаюсь» – картина, выигрывающая за счет безупречного сценария Алены Званцовой и Дмитрия Константиновского и своеобразного киноязыка нового режиссера. Сюжет ее довольно простой, но именно на этот «костяк» нанизаны актерские импровизации и авторские находки, которые и держат постоянно зрительское внимание. И, что самое интересное, только у нас могла появиться такая история, несмотря на обширную историю темы. Ведь нигде вы не найдете типичные для России, можно даже сказать, «совковые» детали. Здесь перед вами и Инструктор с отведенным ему участком, и трактор с Хароном, и бараки Целины. И все это герой увидел, пока находился в коматозном состоянии!
Доктор Виктор Тырса – атеист. Он не верит ни в Бога, ни в черта. Хотя у него работа вроде бы располагающая к философскому осмыслению жизни. Что с ним, впрочем, и происходит, когда по чистой случайности ему в голову попадает шар для боулинга, пока он пытался выяснить отношения с начальником своей любимой доченьки Жени – Шаховым. Здесь, в принципе, невозможно винить во всем дочку. Она просто платонически любит своего шефа и пишет ему письма, которые, правда, до адресата не доходят. А вот папочка… Он втемяшил себе в голову, что у них роман, и пошло-поехало все… в коматозное состояние. Там, между Жизнью и Смертью, его дожидается суровый Инструктор. По его словам, он должен доставить свою группу из точки А в точку Б. Что с успехом и делает, теряя по дороге несколько человек. Но это потом. А пока в команде шесть человек, и у каждого из них своя история комы. Пока Тырса бредет с товарищами по карьеру, в реальном мире его дочь знакомится с владельцем похоронного бюро, а жена пытается вывести доктора из комы всеми подручными средствами…
Все не буду рассказывать, потому что некоторые сюжетные ходы носят неожиданный характер. Но некоторые эпизоды из картины стоят особого упоминания. Среди них, например, монолог с Богом персонажа Владимира Епифанцева или превосходно сыгранный Еленой Яковлевой эпизод с носками. Актеры, как ни ругают их за то, что они везде одинаковы и картонны, здесь превзошли все ожидания. Федор Бондарчук удачно примерил на себя роль Инструктора. Как всегда, с блеском показала себя Ирина Гринева. Галина Польских вызывает улыбку поступками своей непоседливой дачницы. Больше всех удивил Шахов в исполнении Андрея Соколова. Уж его-то я никак не ожидал увидеть в новой ипостаси, но тем не менее… И, конечно же, Андрей Краско, сыгравший свою первую и последнюю главную роль. Его персонаж соединяет воедино все разрозненные сюжетные линии и доводит до конца свою миссию, что не успел сделать сам актер.
«Я остаюсь» – фильм-событие. Эта картина начинающего режиссера опровергает устоявшееся мнение о том, что первый блин всегда комом. И это не первый удачный дебют на базе кинокомпании «Централ Партнершип», руководители которой сделали ставку на новичков в большом кино. До фильма Карена Оганесяна удачно справился со своей задачей Андрей Панин, неоднозначную ленту создал Руминов. Дебютанты берут не опытом, а напором, тем более, многие до этого проработали не один год за монтажным столом, как Оганесян, или в качестве актера, как Панин. Это радует, что есть люди, которые умеют видеть кино по-своему.
«Я остаюсь» – сказал нам напоследок Андрей Краско. Он не успел озвучить картину, но Семену Фурману удалось невозможное – в его голосе слышишь именно Андрея. Возможно, это мистика, как и весь фильм. Или Судьба, Фатум, как говорили древние. Актера больше нет, но есть его видение не только этого мира. Так прощаются только уникальные личности…
Последний фильм с участием актера Андрея Краско «Я остаюсь» выйдет на экраны 19 апреля 2007 года. Рассказывает обозреватель «Маяка» Ян Левченко.
ЛЕВЧЕНКО: Русский проект «Я остаюсь» совсем непохож на одноименную романтическую комедию с Софи Марсо. Дебютант Карен Оганесян, учившийся в Ереване и Москве и до недавнего времени делавший рекламные ролики чужих картин, снял странное, не лишенное обаяния кино без внятной жанровой привязки. Эта невнятность старательно акцентирована. Создатели фильма думают, что вступили на опасный, но почетный путь некоммерческого кино.
Дело в том, что это фильм о смерти, вернее, о подступах к ней, а эта тема в глянцевой культуре табуирована. Читатели журнала Glamour не стареют, не говоря уже о том, чтобы, не бай бог, умереть. Если иметь в виду этот культурный слой, надежды оправданы. Если же взглянуть на их продукцию в более широком контексте, то не все так гладко.
Главный герой «Я остаюсь» доктор Тырса получает по голове шаром для боулинга и оказывается в каком-то странном месте, напоминающем пустыню из тех видений, что мучают героиню сериала «Казус Кукоцкого». Не случайно Оганесян учился в мастерской Юрия Грымова. Только учитель снял параллельный мир в желтых тонах, а ученик – в белых, потому как сделал это не в пустыне, а в меловом карьере под Воронежем.
Пока над кроватью Тырсы меняют капельницы, а в ногах плачет верная жена, впавший в кому доктор тащится с другими такими же горемыками по этому своеобразному чистилищу. Впереди у них перевалочный пункт, из которого кто-то отправится дальше, а кто-то вернется в прежнюю жизнь, если, конечно, выйдет из комы.
Это последняя роль Андрея Краско. О мистике никто не заикается, потому что боязно: во-первых, прослыть идиотом, во-вторых, действительно наткнуться на что-то очень неприятное. Но что есть, то есть. Роль Краско озвучивал уже Семен Фурман. Из-за этого коммерческий потенциал фильма может как раз вырасти. Растут же рейтинги газет, публикующие предсмертные снимки любимых народом артистов.
Нет нужны различать в линии главного героя намеки на завещание и прочую чушь. Краско и без того бы сыграл на разрыв аорты, как он это делал последние 7 лет. «Я остаюсь» - это, конечно, не моноспектакль, но точно бенефис. Его герой везде особенный, отличный от других – хоть в жизни, хоть в чистилище.
Впавшие в кому приходят в этот мир бесплотными тенями-призраками, чтобы на всякий случай попрощаться с живущими. Но Тырса не только приходит. Чудом выйдя из комы, он продолжает помнить о тех, кто остался там. И уже в земном обличии доделывает за них то, что они не успели или о чем жалели среди белых холмов.
В целом придумана хорошая история, в которой много проработали на совесть. Неожиданно для нашего кино силен женский состав. Елена Яковлева в роли жены доктора и Нелли Уварова, удивительно играющая их мечтательную дочку.
Тем не менее во всем чувствуется посторонняя нота. Это склонность к лишней зрелищности. Грубый эстетизм в построении кадра, в цветовом решении. Получилось так же аляповато, как и у Грымова в его признанном «Никой» сериале по Улицкой. Слишком эффектно, слишком в лоб. Но для дебютанта все же неплохо.
Еcли Оганесян не будет переоценивать свой путь в искусстве, у него есть шанс занять нишу между форматным мейнстримом и неформатным артхаусом – ту, что сейчас пустует.
Я остаюсь Россия, 2006 Режиссер: Карен Оганесян В ролях: Андрей Краско, Андрей Соколов, Елена Яковлева, Нелли Уварова, Федор Бондарчук, Галина Польских
Вот бывает так в жизни, что актер умер, а дело его живет. А еще в кино бывают всякие странные вещи: последний фильм становится пророческим, то есть снят практически о самом актере, который умирает не только на экране, но и на самом деле. Это обстоятельство было бы в случае с нашим героем прямо-таки угнетающим, но ведь перед нами комедия, хоть и не без элементов драмы.
Я не буду делиться своими соображениями по поводу "творчества вообще" действительно очень хорошего актера Андрея Краско, безвременно ушедшего из жизни. Он сыграл множество отличных ролей, и вряд ли последняя работа, которую пиарщики называют его "первой главной ролью в кино", стала лучшей, - были и куда более запоминающиеся, например в "Копейке" Дыховичного или "Олигархе" Лунгина. Единственное, что взаправду заставляет сердце щемить, название фильма - "Я остаюсь".
По сюжету перед нами вошедшая в моду в российском кинематографе тема пред- и посмертных блужданий душ (самый последний пример на тему - "Живой"). Но, как во всякой комедии, тут обязателен хеппи-энд, и попавший в трагический переплет герой Краско (его долбанули шаром для боулинга) по фамилии Тырса к концу картины оживает и благополучно взаимодействует с уже покинувшими бренную землю душами своих собратьев по несчастью, чего, к величайшему сожалению, в реальности не произошло.
Сюжет картины строится вокруг довольно примитивной мелодрамы про 50-летнего папашу-врача, чья 28-летняя дочурка (Нелли Уварова) безнадежно влюблена в своего работодателя (Андрей Соколов), ровесника, стало быть, родителей героини. Последнее обстоятельство не только донельзя волнует семью, но и непредсказуемым образом приводит обоих героев-мужчин на тот свет, где они довыясняют свои отношения под приглядом такого же "полумертвого" Инструктора (Федор Бондарчук). Тут надо пояснить, что, на взгляд сценаристов, души лежащих в коме пациентов блуждают в неком странном месте до тех пор, пока человек не сыграет в ящик окончательно.
Визуально это решено интересно. Как признается режиссер Карен Оганесян: "Мы думали, где же снять эту кому? Мы выработали концепцию: это должно быть некое место, которое не напоминало бы планету Земля. Ничего живого. Искали полгода это место. Наконец, мы нашли. Городок Россошь и 120 километров направо. Там есть Капанищенский меловой комбинат, где более ста лет велись открытые разработки мела. Огромный котлован, который сплошь состоит из мела. Когда мы приехали, мы поняли, что это вот - "оно".
Должен сказать, что меня, как зрителя, радует донельзя, когда ведется не павильонная, а режимная съемка, когда картинка как слеза - чистая и живая. Виды мелового месторождения и впрямь довольно живописны. Пыль на лицах и одежде "живых мертвецов" - натуральная. Но прыгнуть выше головы авторы все же не смогли, и натурные декорации визуально отсылают к тысячу раз обыгранным в кино темам. Точно так же блуждают мертвые и в бунюэлевском "Скромном обаянии буржуазии", и в нашей недавней "Кукушке", и в сотнях других фильмов о "том свете": все блуждают почему-то в каких-то (в данном случае меловых) диких пустынях. Как все же трудно противостоять архетипам коллективного бессознательного, тем паче, когда речь идет о комедии и некогда подумать о высоком. Не Юнга же цитировать...
Что касается шуток, то оригинальных и смешных в этом фильме примерно пять с половиной за два часа экранного времени. Плюс рассказан один старый анекдот. Это, между прочим, не так уж мало, не Вуди Аллен, поди, сценарий писал.
Зато довольно хорошо играют все актеры, даже Нелли Уварова. Что до самого Краско, то, если б не переозвучка его Семеном Фурманом (а что поделаешь?), можно было бы сказать, что последняя роль удалась. А так то и дело ловишь себя на мысли, что интонации одного узнаваемого героя принадлежат его двойнику. Они ведь внешне очень похожи, да и актерская школа примерно одинаковая. По сути же сказать, что это кино хоть чем-то способно прославить любимого Андрея Краско, к сожалению сложно. Количество штампов на единицу времени зашкаливающее, и единственное, что как-то привлекает и вызывает уважение, - попытка честно взглянуть в глаза неизбежного для каждого человека процесса умирания. Стебаться над смертью могут себе позволить духовно независимые люди, и приучать зрителя не бояться этой темы - задача благородная донельзя. Жаль только, что в финале почти все коматозники чудесным образом оживают и скачут по улицам как зайчики пуще прежнего, начисто позабыв недавние приключения на том свете. И только занудный доктор Тырса, прозрев наподобие Ванги, использует свой необыкновенный дар для установления окончательного семейного счастья и благополучия, да и то лишь до тех пор, пока ему не удаляют сгнивший зуб, служивший до поры медиатором по контакту с потусторонним миром.
В общем, несмотря на сказочную бредовость "Я остаюсь" и в связи с тем, что мы знаем о действительной судьбе актера, смотреть это можно без особого напряга, иногда даже улыбаясь скромным шуткам авторов. А в общем и целом, перед нами очередное "наше новое плохое кино". К сожалению.
Созвездие актеров во главе с Андреем Краско в фильме "Я остаюсь" На экраны выходит российская трагикомедия на любопытнейшую философскую тему - есть ли жизнь после смерти. В фильме "Я остаюсь" снялись Андрей Краско, Елена Яковлева, брат и сестра Бондарчуки, Андрей Соколов, Галина Польских, а также Нелли Уварова ("Не родись красивой") и еще несколько исполнителей, знакомых зрителю по работам на телевидении.
Весна в российских кинотеатрах выдалась урожайной на отечественную продукцию. И картина "Я остаюсь" - едва ли не самая достойная среди всех новинок проката. Сыграл ли здесь свою роль опыт исполнителей, или актерам есть что играть, а может, залогом удачи стала пустынная каменистая натура, выбранная для коматозников: ведь большинство названных звезд исполняет роли людей, пребывающих в коме. Кто-то выходит из этого подвешенного состояния, чтобы вернуться к нормальной жизни, а кто-то движется в противоположную сторону. Что удивительно, столь занимательную тему и блестящий актерский ансамбль продюсеры фильма доверили дебютанту. Режиссер Карен Оганесян до этой картины специализировался на монтаже, но не упустил своего шанса на самостоятельную постановку. И фильму удалось соблюсти лучшие традиции мейнстрима - в меру умного, в меру веселого зрительского кино, на сеансе которого вполне можно обойтись без попкорна.
Заслуженно любимый публикой Андрей Краско сыграл в "Я остаюсь" свою последнюю большую роль. Он здесь доктор Виктор Тырса, не верящий ни в какой потусторонний мир и прямо заявляющий пациентам о перспективе летального исхода. "Ничего там нет, никакой иной жизни, зуб даю", - уверен Тырса. Зуб этот доктору еще припомнится, когда в результате несчастного случая герой Краско впадет в кому. Но если медики и семья будут его видеть беспробудно спящим на больничной койке в окружении трубок и мониторов, то сам Тырса обнаружит себя посреди каменного карьера в компании горстки персонажей, облаченных в пыльные робы. Циничный, но обаятельный инструктор (Федор Бондарчук) ведет группу коматозников во временное пристанище - деревянные сарайчики посреди пустынной местности. Инструктор объясняет существующие правила и раздает полезную литературу. Понемногу Тырса узнает печальные (или не очень) истории товарищей по несчастью. Одним из товарищей окажется, так уж совпало, начальник его дочери (босса сыграл импозантный Андрей Соколов), в которого, как знает доктор, девушка тайно влюблена. И так уж сложилось, что именно в коме у персонажей найдется наконец время и желание поговорить по душам.
Странные совпадения не кажутся надуманными. Напротив, именно сценарий (авторы - Дмитрий Константинов и Алена Званцова) крепко держит всю конструкцию фильма, логично увязывая друг с другом сюжетные линии. Стройность повествования кажется тем более ценной, что первоначально "Я остаюсь" планировался как четырехсерийный проект. Однако фильм Оганесяна, длящийся менее двух часов, не перегружен, а лишь насыщен лицами и событиями. Столь тщательная, как в этой картине, проработка второстепенных линий и характеров опять-таки редкость в нашем массовом кино. Например, помимо "коматозной" составляющей в ленте присутствуют полновесные комичные истории о том, как супруга доктора (Елена Яковлева) пыталась вернуть мужа к жизни с помощью оккультизма, а дочь (Нелли Уварова) поддалась ухаживаниям корыстного владельца похоронного бюро, надеявшегося получить заказ на проводы папы. Словом, "Я остаюсь" показывает, что вопрос смерти может стать не менее животрепещущим, чем сама жизнь. Особенно если человек на полпути вдруг останавливается в раздумьях.
19 апреля в российском прокате появятся сразу два новых отечественных фильма — "Я остаюсь" и "Май". Обе картины интересны попытками продюсеров привлечь в кинозалы новую аудиторию. Считается, что самыми активными потребителями кино являются те, кому от 13 до 23 лет. "Я остаюсь" и "Май" — фильмы для другой, более зрелой возрастной категории. Сегодня мы посмотрим, чем может привлечь зрителя дебют Карена Оганесяна под названием "Я остаюсь".
Продюсеры компании "Централ Партнершип" поставили задачу поговорить в жанре черной комедии о смерти, о жизни, о мнимых и вечных ценностях. Два визуальных пространства: наша грешная земля и... чистилище. Главному герою за пятьдесят. Он классный доктор, но груб со всем миром. Терроризирует, например, свою мечтательную простушку дочь (Нелли Уварова), засидевшуюся в невестах. По разговору с нынешним дочкиным возлюбленным — боссом издательства (Андрей Соколов) — легко можно представить, как раздраженный папенька выбраковывал ее сокурсников. Словом, главный герой по земле ходит как хозяин — своей судьбы, жены (Елена Яковлева), дочери, медсестер и пациентов. Но случайный удар в боулинге мячом по темечку — и вместо собственного кабинета палата, капельница, кома и попытки тела удержаться на земле, когда душа, ведомая Инструктором (неожиданный Федор Бондарчук), уже бродит вместе со странной компанией по меловым полям и горам. Меловой карьер, по замыслу режиссера, как раз и символизирует промежуточное состояние. Надо пройти определенный маршрут, но что в конце пути — неизвестно никому.
Вот тут и подстерегли режиссера ловушки, которые, уверена, можно было просчитать еще на этапе разработки сценария вместе с авторами Аленой Званцовой и Дмитрием Константиновым. Неужели было непонятно, что эпизод с шаманами-самозванцами в палате — совсем из другой оперы? Неловко смотреть, как отчаянно комикует всегда естественная Елена Яковлева. И почему во время монтажа никто из старших коллег не подсказал молодому режиссеру, что фильм необоснованно несколько раз меняет направление на трэш? Почему так самоигрально ведет себя гробовщик — Владимир Епифанцев? Епифанцев, конечно, личность очень яркая, но главный на съемочной площадке все-таки режиссер. На пресс-конференции Оганесяна огорошили еще одним вопросом: почему из комы в жизнь вечную авторы отправили только двух несчастливо влюбленных женщин. К чести Оганесяна, он нашелся. Мол, безответно влюбленных никто на земле не держит. Жаль, что в фильме не хватило акцентов, чтобы в это поверить. Но кадр смотрится красиво: белые скалы, и в прицепленной к трактору повозке удаляются по направлению к горизонту две девушки (Алена Бондарчук и Ирина Гринева).
В любом случае фильм "Я остаюсь" — уже в истории российского кино. Ведь именно здесь последнюю свою роль сыграл Андрей Краско. Если не знать, что на озвучании вместо него работал Семен Фурман, голос воспринимаешь как стопроцентно аутентичный. Доктор Тырса стал первой главной ролью Андрея Краско. И, увы, последней. Хотя бы ради этого стоит посмотреть "Я остаюсь".
Столько уже здесь написано про этот фильм и такими сведущими людьми, что добавить после просмотра что-то новое, свое, не представляется возможным! Конечно, написано все правильно и толково, но все равно просмотр этого фильма каждому из нас, я уверена, оставил свое восприятие, свое впечатление, каждый по-своему пережил в очередной раз эту ситуацию с комой и по-своему воспринял игру Андрея в его последнем фильме... Браво Семену Фурману за прекрасное озвучание Андрея, не было отторжения, как в фильме "Любовь - морковь", хотя на мой слух,"выпадения" иногда случались, но столь незначительные, что не стоит об этом говорить. Огромное ему спасибо!
Сегодня ходил в кино на Др. Тырсы. Фильм очень понравился. Почти два часа пролетели в миг. Андрей как всегда мне очень понравился, но грустно и тяжело смотреть на него и слышать чужой голос. У меня не создалось впечатления как у Александра, что голос похож, мне кажется - не очень. Даже когда звучали шутки от Андрея было не смешно, слышав не родной голос. Вообще, некоторые эпизоды из фильма смотреть было тяжело. Думаю, если бы с Андреем всё было в порядке, то фильм смотрелся бы совершенно по-другому. А ещё очень печально осознавать, что это последний фильм, который мы увидим в кинотеатре.
Сегодня на одном из крупнейших российских сайтов, посвященных отечественному кинематографу ruskino.ru на главной странице выложили рецензию "Я остаюсь". Чтобы жить" - http://www.ruskino.ru/
Я ОСТАЮСЬ
Paбoчee нaзвaниe "Bтopaя жизнь дoктopa Tыpcы". Многие подозревают, что после смерти жизнь не заканчивается..Доктор Тырса, человек практичный и скептически настроенный по отношению ко всему, в такую ерунду никогда не верил. Пока по вине неловко брошенного шара для боулинга не оказался на пустынной равнине вместе с такими же, как он - людьми уже не принадлежащими этому миру, но еще и не принятыми в мир иной. Тут-то и понял Виктор Палыч Тырса, что жизнь, которой он жил до сих пор не так уж и плоха, и ему есть, зачем к ней возвращаться.
ЧТОБЫ ЖИТЬ
Наплевательское отношение, как к жизни, так и к смерти врача Виктора Павловича Тырсы (Андрей Краско) рано или поздно должно было выйти ему боком. Царившая в его семье “идиллия” омрачалась влюбленностью его единственной дочери Жени (Нелли Уварова) в своего, уже немолодого, донжуанистого шефа (Андрей Соколов). И вот тогда, когда Тырса был готов пойти наперекор себе, чтобы сделать важное признание, шар для боулинга отправляет его в кому. Пока тело доктора находится под капельницей, его разум материализуется в белесой местности в компании таких же коматозников под предводительством Инструктора (Федор Бондарчук). Здесь ему предлагается разувериться в своих представлениях об отсутствии жизни после смерти, пройдя путь, эту самую смерть приближающий. В это время Евгения, лишившись объекта своих воздыханий (ее начальник тоже попадает в кому), подвергается ухаживаниям агента похоронного бюро Антона (Владимир Епифанцев), который, используя свою обаятельность, идет на все ради привлечения новых клиентов. Тоска по отсутствующему супругу приводит жену (Елена Яковлева) в сомнительное религиозное общество, и, не пройдет много времени, как невидимый Тырса застанет его ключевых участников в своей палате за сеансом возвращения в привычный мир самого себя.
Помимо двух миров, в которых поочередно пребывает герой Андрея Краско, в фильме есть еще один – мир фантазий. С одного такого сна кино и начинается, и доктору, которого в нем ведут на расстрел, не столько удивительно это событие, происходящее в живописной местности, сколько оказавшийся здесь коллега с работы, занятый сбором ягод. Его дочь Женя работает в издательстве и подобно персонажам любовных романов, редактированием которых она занимается, живет в мире своих грез, примеряя роль сказочного принца то на одного, то на другого мужчину, оказавшегося рядом. И, как бы не были приятны глазу эти впечатляющие вкрапления, их неоднородность выдает в режиссере Карене Оганесяне дебютанта. В целом крепкая сценарная основа авторства Дмитрия Константинова и Алены Званцовой не лишена противоречий, связанных в основном с персонажем Федора Бондарчука. Одно из них такового, что вопреки словам Инструктора, Тырса, во время краткой “командировки” в обыденность, сумел таки вернуться в свое тело. Другая двусмысленность всплывет, когда поправившийся доктор будет навещать своих, ставших близкими, “коллег по коме” и окажется, что покинуть этот мир суждено было далеко не всем. Скитания по меловому карьеру выявили в спутниках Тырсы заурядные человеческие качества, наличие которых не делает их менее симпатичными людьми. Вопрос о том, что является билетом на этот свет, преодоление ли собственной недалекости, что в случае пожилой женщины (Галина Польских), что юной (Ирина Гринева), или испытание глубокого чувства (Алена Бондарчук), остается открытым. Выход из, уж было затянувшегося, состояния, для Виктор Палыча так же неизбежен, как и смена скептической, если не циничной, жизненной позиции на более чуткую по отношению к своим домашним и новым друзьям. Чего не скажешь о горемычном Инстукторе, который за три года не только не освоил методы воздействия на своих подопечных, но даже кубик Рубика не научился складывать. Но, говоря о жизненном предназначении человека, если в случае со стереотипной хранительницей домашнего очага Тырсы положение вполне понятно, то другая ситуация, с затянувшемся сроком пребывания в больнице, выглядит не иначе, как испытание.
Филигранная игра Андрея Краско, ставшая его последней и наиболее яркой работой, не сказать, чтобы неудачно интонирована голосом Семена Фурмана, а результаты труда оператора, художника, звукорежиссера, специалистов по спецэффектам делают фильм не самым последним в стане нового российского кино.
Атмосфера полусерьезности сохраняется вплоть до финала и придает картине своеобразную привлекательность, не впадая в крайности на стыке нескольких жанров: фарс, драма, мистика, мелодрама, сатира.
Выложены ссылки на страницы фильмов с участием А. И. На сайте действует форум, снабженный поиском (нашла одну тему, посвященную А. И.) и чат. Есть возможность оставить свой комментарий и проголосовать. Из опыта посещения сайтов других современных актеров могу сказать, что ссылки на "голосовалки" именно этого сайта стоят почти у каждого. Мы на 11-м месте среди современных и на 159-м среди советских актеров. Фото поменяли. Ранее было вывешено фото из фильма "Сестры", поудачнее. А вообще его можно менять, попросив администрацию, равно как и краткую биографию артиста, исправлять неточности в фильмографии.
Отправлено: 01.05.07 15:50. Заголовок: Нет средства от смерти (Рецензия на Афиша@Mail.Ru)
По меловой пустыне в брезентовых плащах идет группа из шести человек под предводительством Инструктора (Федор Бондарчук). - Я что, умер? - Нет, но обязательно умру, потому что я в коме. У каждого есть свой путь, и каждый должен пройти до конца, уверен Инструктор. Что будет в конце – это ему не известно, поскольку там не его территория. А на той, по которой главный он, почти ничего нет, так же как и пуста жизнь человека, зависшего между жизнью и смертью. В шести домиках, предназначенных для путников есть две кучки вещей – книги, которые они не успели прочитать при жизни, и предметы, позволяющие заниматься любимым делом – например, удочки для рыбалки. Нет, лучше не так. В одной клинике работает доктор Виктор Тырса, материалист, что, в том числе, диктует и его профессия. Кому как не ему знать, что после смерти от человека остается лишь кучка пепла. ТАМ – ничего нет. Дочь Тырсы Евегния (Нэлли Уварова, для которой эта роль в большом кино стала дебютом) влюбляется в собственного начальника Шахова (Андрей Соколов), хоть и старательно молодящегося, но все-таки человека в годах. Виктор Палыч отправляется поговорить с пожилым ловеласом, и становится жертвой случайно полетевшего не туда шара для боулинга. Извечный вопрос жизни после смерти режиссер Карен Оганесян воплощает не только философски стройно, но и визуально красиво. Чего стоят только одни фантазии романтичной Евгении, которая успевает побывать и смелой медсестричкой, спасающей раненого бойца, и прекрасной дамой, из-за которой стреляются на дуэли. Образ пустыни нельзя назвать режиссерской находкой, она чем-то похожа на воплощенную Грымовым в «Казусе Кукоцкого». Наверное от этого штампа сложно уйти. Ведь должна же быть чем-то наполнена пустота, в которой люди раскрывают самое заветное. Например, работница детсада Юля (Ирина Гринева) переживает о том, что не уничтожила любовную переписку с известным певцом. А главный герой Тырса – о грязных носках, оставленных под кроватью. Сам же инструктор, который уже три года в коме, страдает, что жена совсем перестала чесать его за ушком. И такие вещи имеют одинаковый вес. Штампом уже стала и пафосная заявка «последняя роль» Андрея Краско. Для актера этот фильм стал первым, где он исполнил главную роль, он скончался еще до окончания съемок, так что доозвучивал его героя Семен Фурман. При этом многие мистики старательно ищут параллели между смертью Краско и жизнью его героя. Краско же, несмотря на то что подобрался действительно звездный актерский ансамбль (здесь и Польских, и Яковлева, и Епифанцев), играет именно главную роль. Говорит вещи простые и правильные. Шутит хоть и временами по-черному, но очень смешно. Жаль только, что сила искусства может вернуть к жизни лишь в кино…
"я остаюсь" идёт сейчас в прокате в Киеве. вчера посмотрела. смеялась и плакала. Женины мечты сняты офигительно. зал жрал. Яковлева хороша, как всегда. Уварова смешная. озвучен Андрей Иванович тоже замечательно. голос очень похож. актёру, который это делал, большое спасибо. так странно всё сложилось... грустно. всем, кто сделал фильм, огромная благодарность. а Андрею, надеюсь, где-то там, мы сами когда-то скажем "спасибо".
Мы в праздники, наконец, посмотрели "Я остаюсь". Все никак было не решиться - ведь последний фильм, больше ничего нового с Андреем не будет... Да и то, что герой Краско будет говорить другим голосом, очень смущало, а после неудачной, на наш взгляд, озвучки в "Любовь-морковь" - особенно.
Фильм очень понравился. Несмотря на то, что режиссер - дебютант, фильм он снял профессионально. И актерский состав прекрасный. Понятно, что доктор Тырса великолепен и озвучил его Семен Фурман прекрасно - низкий ему поклон и огромное спасибо за это - он сделал все, что можно было сделать, но голоса Андрея все равно не хватает. И снова было ощущение, что из роли ушла душа...
Авторам: я вчера еще раз пошла смотреть этот фильм, потому-что первый раз была как оглушенная, и после "Любови-Моркови" мне показалось, что голос Андрея очень похож, а вчера ...я поняла, что этого недостаточно, и действительно, низкий поклон Семену Фурману, наверное, лучше сделать было просто невозможно! Но голос Андрея - это голос Андрея, родной и такой близкий, но тут уж НИЧЕГО не поделаешь!!!
а мне кажется, что Тырса очень живой получился. временами, конечно, ощущалось, что не его голос, но слух не резало. не нужно просто на этом зацикливаться. в общем, фильм хороший и светлый. если смотреть только на Андрея Ивановича, то и кино-то не посмотришь толком. поймала себя на этом как раз вчера вечером. пересматривала "гибель империи" и поняла, что ни на кого не обращаю больше внимания, кроме него. но так же нельзя. можно же рехнуться. словами не описать, как жаль, что ничего нового он не сыграет и никогда его больше не увидишь, но надо же жить дальше. радоваться, что был такой человек, что жили мы с ним в одно время и что оставил он после себя след. добрый, родной след. мы только одним можем теперь ему помочь - помнить о нем. так что, друзья, спасибо вам за сайт. может как-то летом соберемся в Питере? пообщаемся. может все вместе поедем его проведаем. ему будет приятно, уверена.
Veronika, спасибо за теплые слова, я поэтому и пошла на фильм второй раз, чтобы "посмотреть" фильм, а не только А.И., спасибо за понимание, только... Я не знаю, что сказать , это у каждого свое... А в Комарове я уже была...
Veronika, Вы очень правильные слова пишите, что не надо зацикливаться. Конечно, это счастье, что был такой прекрасный человек, как Андрей Краско, что успел сыграть немало, несмотря на все превратности судьбы, что остались его роли, которыми мы, зрители, можем наслаждаться, а на которых молодые актеры могут учиться. И мы очень далеки от того, чтобы зацикливаться на Андрее и не видеть ничего хорошего, что было, есть и будет вокруг нас. Конечно, мощь его таланта зачастую даже в маленьких ролях выводила его на первый план, но ведь были у него и достойные партнеры... В том же фильме "72 метра" великолепный актерский ансамбль! И в "Я остаюсь" мы смотрели не только на Краско... Весь фильм произвел на нас очень хорошее впечатление. Мы порадовались за удачный режиссерский дебют Оганесяна, надеемся, что он еще не раз порадует нас своими фильмами, будем их ждать. Актерские работы тоже понравились. Причем, если удачи Яковлевой, Бондарчука, и Уваровой были достаточно ожидаемыми, то работа Гриневой вообще приятно удивила... Но все же, по нашему мнению, образу Тырсы чего-то не хватало. Мы назвали это душой в прошлом сообщении, можно назвать и по-другому, но роли, в которых мы не только видим, но и слышим Андрея, на наш взгляд выглядят заметно более цельными и сильными... Возможно, у большинства зрителей не возникает такого ощущения. Ведь Фурман действительно очень здорово озвучил Тырсу, его голос вовсе не режет слух, если не думать об этом, то почти незаметно. И представить себе трудно, чего это ему стоило - мы помним его лицо на отпевании в церкви... Но нам лично, увы, мешает отсутствие голоса Андрея...
Авторы сайта Надежда блин, я вот читаю это всё и плачу. так тоскливо становится понимать, что всё. хоть и не знала я его и не видела спектаклей, а только в кино, а человечность какая-то что ли, настоящесть его, она покоя не дает. вот не такой он, как все. он как собака - настоящий, без фальши, без агрессии.. наверно тяжело быть таким. и уберечь себя сложно... надеюсь, что между нашими странами ничего не произойдет страшного и непоправимого и я приеду в Питер. очень люблю этот город. давно. с детства. может действительно соберемся, познакомимся и пообщаемся все вместе. вспомним его.
Здравствуйте Все! Присоединяюсь ко всем вашим словам о фильме "Я остаюсь". Изумительный фильм! Давно не было так уютно и приятно от просмотра фильма! Низко кланяюсь не только режиссеру Карену Оганесяну, Семену Фурману, но и Елене Яковлевой - тонко-чувствующей актрисе! Как, все таки, нас всех объединил Андрей! Читая ваши сообщения - я слышу свои мысли об Андрее, чувствую тоже, что и вы! Еще раз убеждаюсь - жизнь Андрея, на этой грешной земле, была дана для каждого из нас и для всех вместе - таких разных и,вместе с тем, таких одинаковых в отношениях к этому чистому, светлому и настоящему Человеку! Он, своей короткой жизнью, научил нас жить с достоинством, уважая при этом окружающих, а значит и самого себя! Вероника, спасибо Вам за "собаку"! Верность, преданность и честность, присущая собакам, должны быть в каждом человеке, для того чтобы Быть, а не коптить землю. С большим пониманием и уважением ко всем вам - верным и неравнодушным!
С 18 мая фильм "Я остаюсь!" доступен на лицензионном DVD. Издание обыкновенное, из дополнительных матеиалов записан только видеоклип группы БИ-2 "Из-за меня" (заглавная песня в фильме). А в остальном - картинка очень чёткая, ясная. Звук 5.1 и DTS. Так что ищите и спрашивайте в магазинах. Я вчера купил сразу же, как только увидел, потому что очень ждал и не смог удержаться от соблазна...))
Две звезды ставишь только в память Андрея Краско, потому что как таковой фильм не существует. Он задумывался как четырехчастный сериал, и сценарий соответствующий. В своем роде был даже неплох, но на экране видно совсем не то, что задумано. Должна была быть «утешительная» телеопера про возможную жизнь после жизни – не гарантированную, но возможную. Без определенных выводов, зато с большим числом персонажей и сюжетных «линий», наполненных, помимо мистики, узнаваемым бытом и современными отношениями. Вот вам «страшный случай», вот – «смешная деталь», вот – «чистилище», вот – «сны и сновиденья», но все едино, поскольку длительность и постоянство серий скроют швы между разными модусами реальности. Мало того, всегда «все будет хорошо», поскольку серии размывают грань жизни и смерти.
Компания «Централ Партнершип» (ЦПШ), запустившая полный метр, гарантировала лишь одно – всех будут играть «кинозвезды» – и своего добилась. Но часть «линий» в сценарии осталась чисто «для галочки», часть персонажей тупо «присутствует», часть эпизодов «подрезали». Режиссурой занялся дебютант, до сих пор лишь монтировавший рекламу. И если суть любого сериала – все на свете свести к ежедневной телетрансляции, к «дню сурка», то суть роликов – сбиться в стаю под единственным знаменем «рекламной паузы». В «паузе» могут склеиться «гламурные» ролики про хаммеры и джипы, «колхозные» ролики про сок, «социальные» ролики со «стариной» и разными «проповедниками». Теперь представьте, какое из сочетания получилось «кино».
«Ой, отличная сцена у Соколова с Краско», «Ой, отлично сыграл кающийся Епифанцев», «Ой, Яковлева классно страданула». Но сцены все – из разных роликов, непонятно, что рекламирующих, а название «фильма» – отнюдь не «Рекламная пауза». Но что тогда делают в кадре Галина Польских, Евгений Жариков, картина с голой женщиной на стене больничной палаты, рапид при появлении Епифанцева? Кто будет «писать понятным почерком» фашистов из бреда дочери, дуэль Онегина с Ленским из бреда отца, известковый пыльный карьер с «коматозниками», «реальный» бред с аферистами с буддийским ламой? То есть можно понять, что все это должно значить, но только извне, из «жизненного опыта». По кино это тот самый опус, который Вуди Аллен снимал, когда был режиссером, слепым на оба глаза («Голливудский финал»).
Хотя Вуди Оганесян – это даже не ВГИКовский диплом. Незачетная курсовая где-то на втором курсе, на которую кто-то вдруг выдал бабла, почти как на «Волкодав». Зная про жизнь только из рекламы, про смерть он предполагает, что «это, наверно, стильно, как Федя Бондарчук». А Краско действительно умер, и у кого-то из нас тоже кто-то умирает, кого-то хоронят в каждый данный момент. И в кино без телетрансляции, без «долгого, долгого дела» получается гадость, «перенасыщенная» циничными шуточками про смерть среди вульгарных «жизненных» ситуаций. Не озаботившись свести любовь, попсу, бизнес, повседневный быт, память, юмор к общему знаменателю «хоть кого-то», «хоть чьего-то восприятия» (а вряд ли нашелся бы такой огрызок), она попросту оскорбительна. Как Comedy Club на кладбище.
Это отрицание не смерти, которой Оганесян и ЦПШ не ведают. Это отрицание жизни и всех нас с вами, кто любит кого-то, ухаживает за кем-то, переживает и снова вынужден проснуться поутру, несмотря ни на что… Самое дикое, что ведь кто-то из нас пойдет и будет смеяться во время сеанса. Над чем, собственно? А ЦПШ выдает эту гадость за «поступок», причем «серьезный поступок» («Мы же не делали «национальный блокбастер», мы «углубились», «пожертвовали», хотя, как частный капитал, должны «держаться на плаву»). Нет на них Виталия Колоева.
Не хочется опускаться до ответа на подобные критические опусы тирадой в стиле "сама дура", но всё же - просто поверьте на слово - немного зная внутренний мир, в котором делается кино, и варится вся эта масса киноведов, критиков и прочих масс-медиа паразитов от кино - эта критикесса (да и вообще весь сайт film.ru, на котором критики собрались все как на подбор - один отмороженнее другого) считается самой невменяемой. так что пусть поупражняется в словесности. Всё равно её злобные строчки так и останутся гласом вопиющего в пустыне, потому что нельзя судить живую ткань искусства сухим критическим пером, в ктором гармония проверяется алгеброй. Столько восторженных отзывов у посмотревших эту кинокартину не могут быть все как один фальшивыми и заказными. Фильм, если и не шедевр, то во всяком случае одна из самых оригинальных и проникновенных картин нашего времени. Всё равно фильм уже снят, и будет жить. И наши внутренние впечатления от просмотра фильа "Я остаюсь" тоже навсегда останутся в нас, в наших сердцах, в нашей благодарной памяти. А эти кляузные злобные строчки Кати Тархановой забудутся "неблагодарными потомками" и превратятся в прах быстрее, чем закончится последний сеанс этого фильма!.. Извините, может быть излишне эмоционально вышло, но просто наболело...
Александр, вовсе не излишне эмоционально! Напротив, думаем Вы выразили мысли очень многих. Во всяком случае, посетители нашего сайта безусловно будут с Вами солидарны. Спасибо за прекрасное сообщение!
При просмотре на большом экране с "Долби"-системой бросается в глаза (точнее, наверное, будет сказать в уши) музыкальное оформление. Упорно пытаюсь вспомнить, что это за классический кусок часто звучит в "Я остаюсь". Может быть, можно было бы его выложить?
Если не сочтете за оффтоп, вот как описывается создание "Реквиема" и "Lacrimosa" как его составной части:
Тяжелым выдался и 1791 год. Еще более, нежели прежде, Моцарт страдал от безденежья. Констанца ожидала ребенка и тяжело болела. Доктора настаивала на поездке ее в Баден для лечения на минеральные воды. Незадолго до отъезда Констанцы в дверь дома, где жил композитор, постучался незнакомец, одетый во все черное. Учтиво поклонившись, он сказал: - Я пришел к вам, сударь, по поручению очень важного лица. - Кого же именно? - спросил Моцарт. - Лицо это не желает, чтобы имя его было известно. - Пусть будет так. Чего же он хочет? - Он только что потерял близкого человека, память о котором для него навеки останется драгоценной. Он желает каждый год отмечать годовщину смерти торжественной церковной службой и просит написать для этой цели реквием (реквием- произведение траурного характера для хора и солирующих голосов с сопровождением оркестра. Первоначально реквием был заупокойной мессой в католической церкви. Позднее реквием становится в основном концертным произведением). Воображение композитора было затронуто суровым тоном, которым были произнесены эти слова. Моцарт согласился взяться за выполнение необычного заказа, но не смог назвать срок его окончания. - Вложите в это дело весь свой талант, вы имеете честь работать для большого знатока музыки, - сказал незнакомец и удалился. Идея создания реквиема - большого произведения для хора певцов-солистов и симфонического оркестра - глубоко захватила Моцарта. В последнее время он все чаще бывал в великолепной библиотеке барона ван Свитена, где имелось много редких изданий и рукописей. Здесь он знакомился с монументальными произведениями для хора Иоганна Себастьяна Баха, которые в то время были мало кому известны и вовсе не исполнялись. Глубоко драматические образы кантат и ораторий Баха произвели на Моцарта сильное впечатление. Согласившись писать реквием, он был рад случаю, позволившему ему обратиться к крупным хоровым формам. Однако завершить эту работу удалось не так скоро. Много сил и времени отнимал заказ, сделанный Шиканедером, директором маленького театра в одном из венских предместий. - Послушай, Моцарт! Ты непременно должен мне помочь! - заявил он, поблескивая своими маленькими, хитрыми глазками. - Мне надобно поставить такую пьесу, которая бы создала славу моему предприятию. Венцы любят все легкое и веселое. Вот я и надумал обратиться к тебе, чтобы ты написал мне оперу "Волшебная флейта"! Я не пожалею расходов на декорации, всякого рода театральные эффекты и удивительные волшебные превращения. Желая выручить из беды своего знакомого еще с зальцбургских времен, Моцарт согласился писать оперу, не требуя денег, с тем, однако, чтобы Шиканедер никому не давал переписывать партитуру оперы. В ближайшее же время они приступили к работе. "Волшебная флейта" Моцарта - новый для своего времени тип сказочной оперы. Ее поэтический замысел и светлая лирика глубоко связаны с прекрасным миром народной австрийской поэзии. В опере отразилось оптимистическое мировоззрение великого композитора, которому были близки просветительские идеи передовой части европейского общества конца XVIII века. В своей "Волшебной флейте" Моцарт предстает перед нами как истинный художник-гуманист. Премьера "Волшебной флейты" состоялась 30 сентября 1791 года. В этот вечер композитор сам дирижировал оперой. Однако первое представление не принесло успеха. Моцарт был глубоко потрясен этой неудачей. Вернувшись домой, он почувствовал такой упадок сил, что слег в постель. Но Шиканедер не сдавался. Неудача, носившая, видимо, случайный характер, не должна была опрокинуть его расчеты. Он пустился на хитрость и, независимо от числа посетителей, продолжав давать "Волшебную флейту" каждый вечер. Венцы заинтересовались: "Неужели новая опера делает хорошие сборы?" В театр стремилось все больше народа, и опера завоевала симпатии публики. Теперь ничто не мешало Моцарту продолжать сочинение Реквиема. Он работал над ним с таким же увлечением, как и над лучшими своими операми. Это произведение он сделал выраженному реальных человеческих переживаний, запечатлел в нем всю глуби ну страданий и горя, которые приносит людям смерть близкой человека. Величавые, полные глубокого драматизма и суровой эпического пафоса хоры чередуются в Реквиеме с нежными, лирическими просветленными эпизодами. Состояние здоровья композитора становилось хуже. - Видно, для самого себя пишу я этот Реквием, не раз говорил он жене и друзьям. Назначенный срок истек, а работа все еще не была окончена Точно в указанный день таинственный незнакомец в черном появился снова. - Мне нужно еще месяц, - ответил Моцарт. - Произведение захватило меня больше, чем я думал, поэтому пришлось его расширить в гораздо большей степени, чем я сперва намеревался. - В таком случае вам следует еще пятьдесят дукатов. Когда же партитура будет окончена, размер гонорара будет увеличен за то, что господин композитор был так скромен в своих требованиях. - Сударь, - удивился Моцарт, - да кто же вы? - Это не имеет никакого отношения к делу; я вернусь через четыре недели, - последовал ответ. Позже загадочная история с таинственным заказом объяснилась очень просто. Граф Франц фон Вильзег цу Штуппах, большой любитель музыки, желал во что бы то ни стало прослыть композитором. С этой целью он заказывал талантливым музыкантам различного рода композиции, переписывал их своей рукой и затем выдавал за свои собственные. Потеряв в 1791 году любимую жену, граф задумал почтить ее память исполнением Реквиема. С этой целью он послал к Моцарту своего управляющего, который и вел переговоры с композитором. Желанием присвоить сочинение великого Моцарта и объяснялась таинственность, которой были обставлены переговоры. Но на возбужденное воображение усталого, измученного постоянными невзгодами и тревогами композитора эта странная таинственность подействовала угнетающе. Душевное состояние великого композитора глубоко и точно передал Пушкин в своей драме "Моцарт и Сальери":
"Мне день и ночь покоя не дает Мой черный человек. За мною всюду Как тень он гонится. Вот и теперь Мне кажется, он с нами сам-третей Сидит..."
Реквием Моцарта - грандиозное произведение для хора, солистов и симфонического оркестра - открывается трагическим, полным смятения и скорби хором. Настоящее драматическое действие развертывается во втором хоре "Dies irae" ("День гнева"). Трагические образы старинного народного гимна, созданного в XIII веке, в годину страшной эпидемии чумы, так увлекли композитора, что на слова коротенького текста он написал шесть грандиозных эпизодов. Суровые, полные мрачного величия и грозной мощи хоры, рисующие с потрясающей драматической силой картины смерти и разрушения, ярко контрастируют со скорбной мольбой, с трогательными жалобами. Лирическая кульминация всего произведения "Lacrimosa" ("Лакримоза" - "слезный") проникнута трепетным волнением и просветленной печалью. Скорбная музыка "Lacrimosa" так волновала Моцарта, что он был не в силах завершить окончательную отделку хоровых партий и перешел к сочинению двух следующих хоров. В предыдущих частях партии солистов и хора были вполне закончены, но инструментовка осталась лишь намеченной. Как-то Моцарта зашли навестить друзья, они были потрясены болезненным видом композитора. Они уговорили Моцарта оставить на время работу и лечь в постель. Он согласился при одном условии: друзья сейчас же исполнят для него готовые части Реквиема. Моцарт раздал каждому его партию и сам решил принять участие: чуть слышным голосом исполнял партию альта. Раздались звуки, полные тревоги и смятения перед грядущим. Горечь прощания с жизнью, гневный протест против собственной безвременной смерти породили эту волнующую мелодию, столь не похожую на обычную церковную музыку. Когда же трагическую музыку о "Дне гнева" сменило нежное, скорбно- просветленное звучание одного из следующих хоров, композитор оказался не в силах сдержать душившие его рыдания. Волнение плохо подействовало на больного - у него усилился жар, начался бред. К вечеру, однако, сознание вернулось. Последние мысли умирающего были связаны с любимейшими его творениями: с "Волшебной флейтой" и неоконченным Реквиемом. - Как бы я хотел побывать еще раз в театре на своей "Волшебной флейте", - прошептал он и чуть слышным голосом принялся напевать песенку Папагено "Я самый ловкий птицелов". Потом положил возле себя часы, чтобы мысленно следить за представленном "Волшебной флейты", которая шла в тот вечер в театре Шиканедера. - Сейчас кончается первое действие. Теперь, вероятно, цариц Ночи поет свою арию, - с трудом говорил Моцарт. В это время пришел его любимый ученик Зюсмайер. Моцарт сейчас же потребовал рукопись Реквиема и стал делать юноше не обходимые указания. Он поручал ему завершить изложение трех хоров и выполнить оркестровку, намеченную лишь эскизно. К ночи больной снова потерял сознание. Дыхание становилось все реже. Около часу ночи Моцарт скончался. Это было 5 декабря 1791 года.
Сорри, ув. авторы сайта, руки чесались, нашла сама. Хотя по-прежнему считаю, что "Lacrimosa" нужно было бы выложить на сайт. Она его только украсит. Глядя на вопрос музыки из фильмов с участием А. И. - возможно, стоит сделать соответствующий раздел? Если не заливать саундтреки целиком, то просто ссылки выложить.
А что касается саундтреков, идея здравая, только времени в ближайшее время на заведения нового раздела на сайте пожалуй нам не найти, да и материалов пока мало, а на форуме, конечно, можно ссылки выкладывать.
Я фильм посмотрела, скачав, совсем недавно. Очень понравился, Андрюшка был действтельно на высоте, Фурман кстати очень точно его голос сделал. Когда там был эпизод например в самом начале Андрей говорит, что люди смеются над шутками патологанатома хотя сами скоро умрут и перечисляет. Или когда говорит что мне уже 50 лет и на меня почему то не вешаются 28 летние девушки. Прям слезы наворачивались, хотя говорил он с юмором. Ну в общем фильм очень хороший, ужасно жаль что это последний фильм Андрюшки.
А я смотрела первый раз с комом в горле, второй - уже в более нормальном режиме, скажем так. Хороший, добрый юмор. Впечатление осталось как от советских комедий, которые смотрятся легко и никогда не надоедают. Уверена, что буду пересматривать еще не раз.
Согласна, но все таки он очень точно он не просто озвучивал, а пытался понять как играл Андрей. Меня смех разбирал когда Андрей в больнице, смотрел на этих целителей, и орал Наталья кто эти люди. Или мы нужны ему. Андрей: Вы мне?. Или с Шаховым когда сидели. Шахов: Да я никогда не красил волосы. Тырса: "А значит виагру ты все таки жрешь. Шахов: Нет. Тырса: Врешь. Шахов: Ну пару раз пробовал. Андрей с таким доыольным лицом ушел, очень смешной эпизод.
Я не очень хорошо представляла себе актера Семена Фурмана, но вчера в "Агенте..." вдруг услышала у одного актера знакомые интонации, интонации Андрея, и это оказался Семен Фурман! Временами их голоса действительно очень похожи... Но все равно Фурману пришлось много поработать над голосом Андрея, и за это ему очередное спасибо!
Они даже по внешности чем-то схожи в самое последнее время были. Возраст тот же. А интонация, тембр А. И. действительно оччччень специфические, поэтому то, как удачно подобрали актера для озвучки - просто большой респект создателям картины. Мне вот пришла в голову идея, что будучи знакомыми еще со времен "Агента...", актеры сами осознавали схожесть своих голосов и на этом все основывалось, когда встал вопрос об озвучке Виктора Палыча. Кстати, С. Фурман был на похоронах. И вообще мне думается, что он отнесся очень ответственно к озвучке и постарался на совесть. За что ему огромное спасибо.
Насчет внешности я не могу сказать ничего конкретного, если только общий типаж, может быть, рост...У А.И. умное, доброе, прекрасное лицо, он очень обаятелен и доброжелателен - и это все было написано на его лице... Похожего лица нет и быть не может! Может быть С.Фурмана я просто не знаю...
У А.И. умное, доброе, прекрасное лицо, он очень обаятелен и доброжелателен - и это все было написано на его лице... Похожего лица нет и быть не может!
И при этом легко может сыграть деревенского любителя выпить Савичева, морского душку Янычара, грузина Алика и интеллигентного сыщика в "Гибели империи". Вроде бы, на первый взгляд, внешность нетипичная, легко запоминающаяся. Не тот тип актеров, на лицах которых гримерам можно нарисовать все. Ан-нет. Перевоплощения иногда такие получаются, что не всегда поймешь, что это Краско играет. Это маленький камешек в сторону отдельных критиков, считающих, что А. И. везде играл себя.
Да, он везде разный, в каждую роль привносил что-то новое, свое, обязательно какую-то запоминающуюся черточку и даже лицо у него менялось! Но не узнать его было невозможно! Его обаяние нельзя было спрятать, какого бы персонажа он ни играл! А внешность Фурмана я знаю, я имела в виду его человеческие качества, как личности, ведь от внутреннего состояния души человека зависит наше к нему отношение...
Майская Роза потом то все таки узнала? Мне очень понравилось как Андрей Алика сыграл, такая сволочь, молодец Андрей подтвердил, что может играть как и положительных так и отрицательных персонажей. А обояние было в Алике просто потрясное, не зря героиня Талызиной ему поверила и влюбилась в него, мне он самой нравился в этом образе.
Если бы Вы, Надежда, видели лицо Фурмана на похоронах Андрея, Вы бы, наверное, были другого мнения о его человеческих качествах. Описать это невозможно, но было ясно, что Андрей для него значил очень много... Не слишком хороший или даже просто никакой человек не мог так относиться к Андрею.
Конечно, узнала. Человека он играл, безусловно, непорядочного, но отчего-то мне стало жаль его в конце: он не получил то, на что рассчитывал. Давно смотрела "Линии судьбы", уже толком не помню. Кажется, квартира не досталась после смерти жены. А А. И. и в "Копейке" играл грузина Гию. Натурально так, с акцентом. Играть акцент очень сложно и у многих получается ненатурально. И в целом этот фильм мне очень симпатичен, поскольку показал всю широту актерского диапазона А. И. Встречала в одной из рецензий на фильм фразу, что лучше всех в нем сыграл Краско. Ну, и роль Кукарачи дополняет галерею кавказских персонажей.
Да. Но здесь я его как-то не воспринимаю в роли Сталина. Волосы рыжие, внешне непохожи. По-моему, не самое удачное воплощение, поэтому, видно, и в моей памяти не отразилось.
Мне кажется тоже Андрей не очень удачно сыграл Сталина. А насчет Алика, квартира досталась если не ошибаюсь Жанне. Тоже давно не смотрела, но с удовольствием бы глянула повтор очень хороший сериал.
Ольга, я не имею ничего против актера Фурмана, я просто не знаю его как человека, поэтому не могу ничего сказать о его обаянии, например, доброжелательности и т.д. Я верю, что он прекрасный человек, и я глубоко уважаю его за то, что он сделал в фильме "Я остаюсь"... Просто преклоняюсь перед ним... Но как человека я его не знаю... Хотя по жизни я верю всегда только в хороших людей, может быть мне просто их больше попадалось в жизни... А вот Андрею я поверила сразу, хотя тоже его совсем не знала...
Да, про голос согласна. Когда смотрела в кинотеатре вообще "подмены" не заметила. Но потом купила диск с фильмом, оказался палёным голос почему-то резко выбивается. А по поводу фильма - когда его смотрела ,в голове была одна мысль - было бы смешо, если не было бы так грустно...
Я еле заставила себя посмотреть фильм второйраз.В первый даже до конца толком досмотреть не смогла.Из-за переизбытка эмоций даже не заметила,что Андрея озвучивает кто-то другой.При повторном просмотре наблюдала за каждым движением и фразой.Последние десять минут можно смело назвать приветом с того света.Видно это было специально сделано при монтаже.Сцена,где Виктор Палыч второй раз попадает к Инструктору вызывае жуткое ощущение боли
Да. В интервью Би-2 и Д. Арбенина об этом говорили и в целом уважительно отзывались об А. И. Смотрела процесс съемки клипа - какие-то катакомбы. Но получилось ничего. Главное, что музыканты неплохие. И слава Богу, что хоть вообще музыканты, а не хм... исполнители (фанеры). Музыка к фильму достаточно интересно подобрана и состоит из 3 частей:
1. Саундтрек - он, как правило, имеется у любого фильма и звучит в конце и (или) в самом фильме. 2. Непосредственно муз. сопровождение (обычно мелодия без слов). 3. А здесь еще добавилась классическая вставка - "Лакримоза" из "Реквиема".
И все прекрасно сочетается: красивая закадровая мелодика (помните, когда они с Инструктором подходят к стоянке - несколько домов, где позже переночуют), рок и классика. Вот, кстати, мне бы очень хотелось узнать, кто автор музыки к фильму и где ее можно скачать. Упорно пытаюсь прочитать в титрах, но ничего нужного не замечаю.
Надежда, это как раз то, что я имела в виду. Попробую найти ссылки на музыку и информацию об авторах. Даша, Вы одновременно и правильно, и неправильно поняли меня. Саундтрек, т. е. заглавная тема, песня, - это Би-2 feat. Д. Арбенина. Все верно. Но еще в музыке звучит инструментал - т.н. муз. совровождение, оформление. Вот эту музыку как раз и написали те люди, которых указала Надежда. Поп- или рок-музыканты обычно этим не занимаются. Они "отвечают" за саундтреки. Плюс "Лакримоза", на которую ссылки и информацию я выкладывала раньше. Всем спасибо за ответы.
Сегодня решится судьба "Я остаюсь" на кинофестивале в Севастополе:
На нынешнем фестивале два жюри. Профессиональное - возглавляет известный драматург Александр Миндадзе. Его команда должна назвать лучшего актера, актрису и конкурсный фильм. А вот «народные судьи», избранные из жителей Севастополя, определят лидера зрительских симпатий среди лент, показанных во всех программах, и победившая картина получит звание «Народный любимец».
Шанс получить признание от города-героя есть у Андрея Эшпая с нашумевшим фильмом «Многоточие», у Андрея Панина и его картины «Внук Гагарина», у последнего фильма с участием Андрея Краско «Я остаюсь» режиссера Карена Оганесяна и у многих других.
Боюсь сглазить, но по-моему, народ выберет "Я остаюсь".
Отправлено: 04.08.07 22:30. Заголовок: Фильм "Я остаюсь". Поделитесь мнением.
Фильм "Я остаюсь". Роль Краско, как и везде, и юмористическая и трагическая одновременно. Смотрела раз 5, и никак не могу перестать думать о том, чего не поняла: что означают первые кадры фильма, где героя Краско ведут на расстрел? Здесь все или слишком просто или наоборот. Поделитесь мыслями, кто видел этот фильм. А не смотрели, то нужно посмотреть. Одна из лучших его ролей. На мой взгляд.
Думаю,что нам просто намекнули ,что весь фильм будет выдержан в жанре чёрной комедии.Вродебы героя ведут на расстрел,плакать надо, а ты сидишь смеёшься над ним.
Отправлено: 31.10.07 00:10. Заголовок: Мне идея фильма понр..
Мне идея фильма понравилась, сценарий. Фильм такой хороший, и хотя не люблю я Федора Бондарчука, в этом фильме даже он мне понравился... Андрей как всегда на высоте! Говорят, что это последний фильм, где он снялся в главной роли. Буду обязательно пересматривать!!!
Отправлено: 07.05.11 17:11. Заголовок: Я согласна с Вами, О..
Я согласна с Вами, Ольга!!! Не просто трудно - просто невозможно!!! Знаете, мне легче смотреть "Любовь-морковь", когда просто слышишь, что голос не его... А здесь - трудно очень...Получается обман какой-то. Поначалу я радовалась, что голос похож, а теперь - не могу.
Отправлено: 25.06.11 00:08. Заголовок: Да, Надежда, жизнь и..
Да, Надежда, жизнь идет, появляются новые фильмы, новые герои... К сожалению, часть фильмов, в которых снимался Андрей, довольно среднего качества. Они, в первую очередь, и пропадают с экранов. Но, думаю, такие фильмы как "72 метра", "Блокпост" и другие по настоящему художественные картины будут показывать всегда.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 1
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
Моя рецензия [url]http://www.vostokinform.ru/antik/films/ostaus/[/url] 
). 
Человека он играл, безусловно, непорядочного, но отчего-то мне стало жаль его в конце: он не получил то, на что рассчитывал. Давно смотрела "Линии судьбы", уже толком не помню. Кажется, квартира не досталась после смерти жены. 
Приз "Народное признание" - "Я остаюсь". Лучшая мужская роль - А.И. Единогласно все жюри. 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума